风萧萧兮易水寒文言文原文翻译及注解

‌一、原文段落‌‌“太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之。至易水上，既祖，取道。高渐离击筑，荆轲和而歌，为变徵之声，士皆垂泪涕泣。又前而为歌曰：‘风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！’复为慷慨羽声，士皆瞋目，发尽上指冠。于是荆轲遂就车而去，终已不顾。”

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‌二、逐句翻译与注解‌‌1. 太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之‌‌翻译‌：太子丹和知道这件事的宾客，都穿着白衣、戴着白帽来送他。

‌注解‌：

‌白衣冠‌：古代丧服颜色，此处象征悲壮与诀别，暗示荆轲此行有去无回。

‌历史背景‌：燕太子丹为阻秦国灭燕，派荆轲刺杀秦王嬴政，此为“风萧萧”句的悲情铺垫。

‌文化象征‌：白色在先秦常与死亡、牺牲关联（如《礼记》“丧服斩衰”），强化送别氛围。

‌2. 至易水上，既祖，取道‌‌翻译‌：到达易水边，祭过路神后，准备上路。

‌注解‌：

‌既祖‌：古代出行前祭祀路神（祖道）的仪式，祈求平安。

‌易水‌：今河北易县境内河流，是燕国与赵国的界河，象征荆轲踏入生死未卜的疆域。

‌历史细节‌：荆轲在此告别故土，易水的寒冷与萧瑟成为其命运的隐喻。

‌3. 高渐离击筑，荆轲和而歌，为变徵之声，士皆垂泪涕泣‌‌翻译‌：高渐离击筑伴奏，荆轲和着节拍唱歌，发出变徵的音调，宾客都流泪哭泣。

‌注解‌：

‌高渐离‌：荆轲好友，著名乐师，后因刺秦被秦始皇熏瞎双眼仍试图行刺。

‌筑‌：古代弦乐器，形似琴，用竹尺击弦发声。

‌变徵之声‌：古乐调名，音调悲凉（徵调变调），常用于哀歌。

‌士皆垂泪‌：通过群体反应烘托荆轲歌声的感染力，暗示任务凶险。

‌4. 又前而为歌曰：‘风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！’‌‌翻译‌：荆轲上前再次歌唱：“风声萧萧啊易水寒凉，壮士这一去啊再也不回还！”

‌注解‌：

‌风萧萧‌：叠词“萧萧”模拟风声，增强凄凉感（如《诗经·小雅》“萧萧马鸣”）。

‌易水寒‌：双关手法，既写实景寒冷，又隐喻荆轲命运的悲壮（“寒”通“寒心”）。

‌不复还‌：直接宣告决绝，体现荆轲明知必死仍义无反顾的侠义精神。

‌文学价值‌：此句成为后世“壮士赴死”的经典意象，如陶渊明“精卫衔微木”诗化用其意。

‌5. 复为慷慨羽声，士皆瞋目，发尽上指冠‌‌翻译‌：又发出激昂的羽声音调，宾客都怒目圆睁，头发竖起顶起帽子。

‌注解‌：

‌羽声‌：古乐调名，音调高亢（相当于现代G调），常用于激励斗志。

‌瞋目‌：瞪大眼睛，表现愤怒与决绝。

‌发尽上指冠‌：夸张手法，形容情绪激昂到极点（类似“怒发冲冠”）。

‌对比手法‌：与前文“垂泪涕泣”形成情绪转折，从悲到壮，凸显荆轲的感染力。

‌6. 于是荆轲遂就车而去，终已不顾‌‌翻译‌：于是荆轲登上马车离去，始终没有回头。

‌注解‌：

‌终已不顾‌：彻底不回头，象征义无反顾的决心。

‌历史结局‌：荆轲刺秦失败被杀，但“风萧萧”句使其成为中国文化中“悲壮英雄”的象征。

‌哲学意义‌：以“不顾”收尾，强调个体在历史洪流中的主动选择，超越生死得失。

‌三、历史背景与文化影响‌‌刺秦事件的起因‌

公元前227年，秦军攻破赵国，直逼燕国。燕太子丹为挽救危局，派荆轲携督亢地图与樊於期首级（诱饵）刺杀秦王。

‌历史争议‌：司马迁《史记》称此举为“急而求成”，加速燕国灭亡；但后世多赞其侠义精神。

‌“风萧萧”句的传播‌

陶渊明《咏荆轲》：“萧萧哀风逝，淡淡寒波生。”

柳宗元《易水歌》：“别时易水今犹冷，壮士安能辞故乡？”

‌文学化用‌：

‌戏剧演绎‌：元杂剧《荆轲刺秦》、京剧《刺秦》均以此句为核心唱段。

‌现代引用‌：常用于表达“明知不可为而为之”的悲壮情境，如抗战歌曲、影视作品。

‌哲学内涵的深化‌

‌儒家“义”的体现‌：荆轲为燕国尽忠，符合儒家“杀身成仁”的价值观。

‌道家“生死观”的突破‌：超越对生命的眷恋，以行动实现精神永恒（类似庄子“鼓盆而歌”）。

‌墨家“侠义”的升华‌：从个人复仇上升为国家存亡的担当，成为后世“侠之大者”的标杆。

‌四、注解总结：一句诗的多元解读‌维度具体解析‌字面义‌风声凄凉，易水寒冷，壮士一去不返。‌象征义‌“风萧萧”喻时代动荡，“易水寒”喻命运悲壮，“不复还”喻决绝牺牲。‌情感义‌融合悲凉（变徵之声）、激昂（羽声）、决绝（终已不顾）的复杂情感。‌历史义‌反映战国末期小国对抗强秦的绝望与勇气，成为民族精神的诗意表达。‌哲学义‌探讨个体在历史中的选择：是苟且偷生，还是以死明志？荆轲选择了后者。‌五、现代启示：从历史到当下的精神传承‌‌个人层面‌：面对困境时的勇气与担当，如抗疫中“逆行者”的抉择。

‌社会层面‌：在集体利益与个人安危间选择前者，如消防员、边防战士的奉献。

‌文化层面‌：通过艺术创作（如电影《英雄》）重新诠释“风萧萧”的精神内核，使其成为跨越时空的共鸣。

“风萧萧兮易水寒”不仅是一句诗，更是一种文化基因——它让中国人理解：真正的伟大，不在于成功与否，而在于明知失败仍敢亮剑的勇气。这种精神，正是中华民族在危难中屡次重生的密码。

‌荆轲《易水歌》原文及赏析‌‌一、原文‌‌《易水歌》‌‌战国·荆轲‌风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！探虎穴兮入蛟宫，仰天呼气兮成白虹。

‌二、创作背景‌战国末期，秦国兼并六国，燕国危在旦夕。公元前227年，燕太子丹为阻秦军，派荆轲以秦叛将樊於期首级和督亢地图为诱饵，刺杀秦王嬴政。临行前，燕太子丹及宾客白衣冠送行至易水河畔，荆轲好友高渐离击筑伴奏，荆轲高歌此曲，慷慨赴死。

‌三、逐句赏析‌‌“风萧萧兮易水寒”‌

‌“风萧萧”‌：叠词模拟风声，渲染肃杀氛围（如《诗经·小雅》“萧萧马鸣”）。

‌“易水寒”‌：双关手法，既写实景寒冷，又隐喻荆轲命运的悲壮（“寒”通“寒心”）。

‌意象解析‌：

‌艺术效果‌：通过听觉（风声）与触觉（寒冷）的交织，构建出苍凉悲壮的意境，为全诗奠定基调。

‌“壮士一去兮不复还”‌

‌决绝‌：明知刺秦必死，仍义无反顾，体现“舍生取义”的侠义精神。

‌对比‌：与前文“垂泪涕泣”的送别场景形成张力，凸显荆轲的镇定与悲壮。

‌情感表达‌：

‌历史回响‌：此句成为后世“壮士赴死”的经典意象，如陶渊明“精卫衔微木”化用其意。

‌“探虎穴兮入蛟宫”‌

‌“虎穴”“蛟宫”‌：以猛兽与神话中的龙宫喻秦宫，强调刺秦的危险性。

‌对比‌：与“风萧萧”的自然景象形成对比，突出人为挑战的艰难。

‌比喻手法‌：

‌哲学内涵‌：体现儒家“明知不可为而为之”的担当，超越个人生死。

‌“仰天呼气兮成白虹”‌

‌“白虹”‌：古人认为白虹贯日是不祥之兆，此处反用其意，将荆轲的浩然之气具象化为天象。

‌浪漫主义‌：通过超现实描写，升华荆轲的英雄形象，使其成为天地间的正义化身。

‌神话意象‌：

‌文化影响‌：后世常以“白虹”喻忠义之士，如《三国演义》中关羽死时“白虹贯日”。

‌四、整体艺术特色‌‌语言质朴，情感浓烈‌

全诗仅四句，无华丽辞藻，却以“萧萧”“寒”等意象直击人心，体现“大音希声”的美学境界。

‌情景交融，意境深远‌

开篇以自然景物渲染氛围，结尾以神话意象升华主题，形成从现实到超现实的完整意境。

‌结构紧凑，张力十足‌

前两句写离别之悲，后两句写赴死之壮，情感层层递进，最终爆发为“白虹”的视觉冲击。

‌五、历史评价与文化影响‌‌司马迁《史记》的记载‌

《刺客列传》详述荆轲刺秦过程，并引用此诗，称“士皆瞋目，发尽上指冠”，凸显其感染力。

‌后世的化用与致敬‌

‌文学‌：陶渊明《咏荆轲》“精卫衔微木，将以填沧海”化用其悲壮精神。

‌戏剧‌：元杂剧《荆轲刺秦》、京剧《刺秦》均以此诗为核心唱段。

‌影视‌：电影《狼牙山五壮士》引用此句，渲染革命者的慷慨气概。

‌哲学层面的争议‌

‌肯定‌：儒家视其为“杀身成仁”的典范，道家赞其超越生死的洒脱。

‌批判‌：部分学者认为刺秦是“以卵击石”，但更多人强调其精神价值。

‌六、现代启示‌‌个人层面‌：面对困境时的勇气与担当，如抗疫中“逆行者”的抉择。

‌社会层面‌：在集体利益与个人安危间选择前者，如消防员、边防战士的奉献。

‌文化层面‌：通过艺术创作（如电影《英雄》）重新诠释“风萧萧”的精神内核，使其成为跨越时空的共鸣。

‌结语‌《易水歌》以二十八字铸就千古绝唱，其魅力不仅在于悲壮的意象与激昂的情感，更在于它揭示了人类面对绝境时的普遍困境与超越可能。荆轲的“不复还”不是绝望的悲鸣，而是以死明志的宣言——这种精神，正是中华民族在危难中屡次重生的密码。

"风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还

‌一、字词解析：精准凝练的语言艺术‌‌“风萧萧兮”‌

‌“萧萧”‌：叠词模拟风声，强化听觉的凄厉感（如《诗经·小雅》“萧萧马鸣”）。

‌“兮”‌：楚辞体助词，拉长语调，增强抒情性，类似现代诗歌中的破折号。

‌效果‌：三字即构建出萧瑟、肃杀的氛围，奠定全诗基调。

‌“易水寒”‌

‌“易水”‌：今河北易县境内河流，是燕国与赵国的界河，象征荆轲踏入生死未卜的疆域。

‌“寒”‌：双关手法，既写实景寒冷（易水冬季结冰），又隐喻命运的悲壮（“寒心”）。

‌对比‌：与“风萧萧”的自然景象呼应，形成“天时地利”皆不利的压迫感。

‌“壮士一去兮不复还”‌

‌“壮士”‌：区别于普通士卒，强调荆轲的侠义身份与使命感。

‌“不复还”‌：直接宣告决绝，否定任何退路，体现“知其不可而为之”的儒家担当。

‌语法‌：否定句式（“不”+动词）强化语气，类似《离骚》“虽九死其犹未悔”。

‌二、意象构建：自然与命运的双重隐喻‌‌“风”与“水”的象征体系‌

‌风‌：象征时代动荡（战国乱世）、命运无常（如《庄子》“野马也，尘埃也，生物之以息相吹也”）。

‌水‌：象征生命流逝（易水东流不可逆）、死亡临近（“寒水”喻生死界限）。

‌组合效果‌：风声与水寒交织，形成“天时地利”皆不利的绝境，反衬荆轲的主动选择。

‌“寒”的层次递进‌

‌表层‌：物理寒冷（易水冬季结冰）。

‌中层‌：心理寒意（送别者的悲凉、荆轲的孤寂）。

‌深层‌：命运寒冬（刺秦必死的结局）。

‌艺术手法‌：通过感官通感（触觉“寒”→情感“悲”→命运“绝”）层层深化主题。

‌三、情感表达：从个体到群体的悲壮共鸣‌‌荆轲的个体情感‌

‌决绝‌：明知刺秦是“以卵击石”，仍选择“不复还”，体现侠客“言必信，行必果”的操守。

‌孤独‌：送别场景中，唯有高渐离击筑相伴，暗示其对抗强秦的孤立无援。

‌浪漫‌：以“白虹贯日”的神话意象（后两句）将个人命运升华为天地正义的象征。

‌群体的情感投射‌

‌送别者的反应‌：《战国策》记载“士皆垂泪涕泣”，后转为“瞋目，发尽上指冠”，形成从悲到壮的情绪转折。

‌历史共鸣‌：此句成为后世“壮士赴死”的通用意象，如项羽垓下歌、文天祥《正气歌》均化用其悲壮内核。

‌文化基因‌：中国人通过此句理解“牺牲”的双重意义——肉体的消亡与精神的永恒。

‌四、历史回响：从战国到现代的精神传承‌‌刺秦事件的文学化‌

‌司马迁《史记》‌：在《刺客列传》中详述荆轲事迹，并引用此诗，称其“变徵之声，士皆垂泪”，凸显感染力。

‌陶渊明《咏荆轲》‌：“萧萧哀风逝，淡淡寒波生”化用原句，赋予其更深的哀婉色彩。

‌元杂剧与京剧‌：以《刺秦》为题材的剧目均将此句作为核心唱段，强化戏剧张力。

‌现代语境中的引用‌

‌革命话语‌：抗战时期，此句被用于形容“宁死不屈”的精神，如狼牙山五壮士跳崖前的决绝。

‌影视创作‌：电影《英雄》中无名刺秦前吟诵此句，虽改编历史但保留其悲壮内核。

‌日常用语‌：当代人用“风萧萧”形容困境中的坚持，如“创业路上的风萧萧兮”。

‌五、哲学内涵：生死观与担当精神的辩证‌‌儒家的“义利之辨”‌

‌“杀身成仁”‌：荆轲为燕国尽忠，符合儒家“志士仁人，无求生以害仁”的价值观。

‌“知其不可而为之”‌：面对强秦，仍选择行动，体现儒家对道德责任的坚守。

‌道家的“生死超越”‌

‌“向死而生”‌：荆轲的“不复还”并非消极等死，而是以行动实现精神永恒（类似庄子“鼓盆而歌”）。

‌“天人合一”‌：后两句“探虎穴兮入蛟宫，仰天呼气兮成白虹”将个人命运与天地意象结合，体现道家宇宙观。

‌墨家的“侠义升华”‌

‌从个人复仇到国家存亡‌：荆轲刺秦超越了墨家“私义”的局限，成为“为天下”的公共精神象征。

‌“言必信，行必果”‌：以实际行动践行侠客承诺，成为后世“侠之大者”的标杆。

‌结语：一句诗的永恒生命力‌“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”之所以跨越两千余年仍被传颂，因其：

‌语言凝练‌：二十八字构建完整意境，符合中国诗歌“言有尽而意无穷”的传统。

‌情感普世‌：触及人类面对绝境时的共同困境——是苟且偷生，还是以死明志？

‌精神超越‌：将个体牺牲升华为民族记忆，成为中华文化中“悲壮美学”的典范。

此句如一面镜子，映照出中国人对“担当”的理解：真正的伟大，不在于成功与否，而在于明知失败仍敢亮剑的勇气。这种精神，正是中华民族在危难中屡次重生的密码。